Свою творчість художник та дизайнер Зінаїда Ліхачова сприймає не тільки як самореалізацію, але і як частину культурної комунікації. Адже багато в чому Україна для Європи, і до цих пір, залишається «Терра Інкогніто» . А колекції і художні роботи Зінаїди піднімають самі глибинні пласти української культури, зачіпають її найтонші вимірювання, одягаючи їх у форму, доступну для розуміння сучасного світу. Саме тому колекції Зінаїди, так само як і її полотна, викликають зацікавленнісь в європейському творчому середовищі.

Тим часом до усвідомлення творчості Зінаїди Лихачової веде розуміння двох явищ: етно-модерну та арт-фешн. Етно-модерн — стиль, який виник із занурення Зінаїди в народну культуру, спілкування з етнографами, вивчення символів у народній вишивці, дослідження найдавнішої сакральної символіки, і — спроби вдягнути всю цю шаленість кольору і життєвої сили в сучасну форму. Зінаїда впевнена, що мешканець мегаполісу може черпати енергію з стародавніх сакральних джерел, не відриваючись від контексту ХХІ століття. Етно-модерн вперше проявив себе в дебютній колекції Зінаїди «Світло сонця» (Осінь-зима 2010-2011), яка з’єднала етнічні мотиви, сакральну геометрію, сучасний крій, природні матеріали та ручну вишивку. «Світло сонця» Зінаїда представила на Oxford Fashion Week (Великобританія). Не дивлячись на те, що це був її дебют в якості дизайнера, колекція отримала палкі відгуки професіоналів і преси. Її назвали самою жіночною і модерновою. А через кілька тижнів Зінаїда дебютувала і на українському подіумі, в західноукраїнському місті Львові на другому за значимістю Тижні моди в країні — Lviv Fashion Week.

Переконавшись у тому, що етно-тема, досконало втіленна в сучасність, — цікава світові і українцям, Зінаїда продовжує заглиблюватися в традиційну культуру. Але її захопленість виявляється не тільки в дизайні одягу, але і в живописі, адже Зінаїда — перш за все, професійний художник. Вона починає експериментувати з сакральною символікою на полотні, пропускає стародавні знаки сили крізь своє креативне сприйняття. Так з’являється невелика серія робіт, яка лягла в основу другої колекції «VidLunnia» (весна-літо 2011) і вже згаданого знакового для Зінаїди Лихачової явища — арт-фешн. Трансформовані творчою уявою символи художник вирішує використовувати в дизайні одягу: вони з’являються у формі принтів, перетворюючи сукні в живі картини. Ніякої фальші. Все — дихає, все — натхненно, все — живе. Колекцію «VidLunnia» (весна-літо 2011) Зінаїда презентувала на чотирьох Тижнях моди: головній фешн-події країни — Ukrainian Fashion Week, Russian Fashion Week (найбільш масштабній та впливовій події в світі російської моди, яка віднесена до десяти наймаштабниших світових Тижнів моди); Georgian Fashion Week, (досить молодій, але дуже амбітній фешн-події), а також Lviv Fashion Week, де з успіхом другої колекції Зінаїду привітав легендарний Кензо Такада.

Після створення двох колекцій, етно-модерн вийшов за околиці дизайну і розлився в художній творчості Зінаїди. Саме концепція етно-модерну ознаменувала фундамент для створення інсталяції «Наші баби», побудованої в дусі поєднання сакрального та сучасного, яка була представлена в рамках найбільшого ярмарку сучасного мистецтва в Україні Art-Kyiv Contemporary-2010 в ” Мистецькому Арсеналі «. До речі, влітку 2010-го року в галереї «Мистецького Арсеналу» була відкрита перша особиста виставка живопису Зінаїди Лихачової «З».

У планах Зінаїди Лихачової — є подальший розвиток арт-фешн у своїх колекціях, а також втілення концепції «етно-модерн» у різноманітних стилях та художніх напрямах.